えりあし (CCCD)
aiko
ポニーキャニオン
発売日 2003-11-06
価格：￥1,260(税込)




切なさの中にも前向きな想いが綴られている曲 2006-08-04
「えりあし」は2003年に発売された曲で、紅白でaikoはこの歌を歌いました。

すごく切ない曲ですね。

特に最後のフレーズは心にぐっときます。



『５年後あなたを見つけたら　背筋を伸ばして声をかけるね

　一度たりとも忘れた事はない　少し伸びた襟足を　

　あなたのヘタな笑顔を』



切ないけど…前向きですごく素敵です。

こういう女性になれたらいいなぁ、なんて思ってしまいますね。



えりあし 2006-01-28
aikoの一番のバラードだと思う「えりあし」

泣ける曲です

c／wの「バスタブ」はaikoがよく作る感じの曲でいいです

Aメロがいいです　サビがBメロに聞こえてしまって残念です

「ふたつの頬花」はこれまでのaikoとは違う曲です

(;-;) 2006-01-07
aikoも気に入っているそうです。

あたしも大好きな曲です。

恋人同士の、もどかしい想いが描かれていて胸がせつなくなります。

別れても、ほんとはまだ好き、忘れられないでいる彼女の歌です。



「５年後あなたを見つけたら　背筋を伸ばして声をかけるね

一度たりとも忘れた事はない　少し伸びた襟足を　あなたのヘタな笑顔を」

aikoの“表情のある歌声”が魅力的 2005-10-11
　繊細なピアノイントロが印象的な「えりあし」。つぶやく様な歌声で
切ない心情を吐露する導入部から、“５年後あなたをみつけたら
背筋を伸ばして声をかける”と自分を鼓舞するように歌い上げる
クライマックスへと、aikoの歌声は、揺れる心境をそのまま映し、
多彩な表情をみせる。
　作品の発表時期が、「かばん」「天の川」「三国駅」といった
aiko作品を代表するバラードの名曲と近いにも関わらず、「えりあし」
の印象は少しも薄れることがない。それは、極めてオーソドックスな
曲調のこの楽曲をすら、表情豊かに聴き手におくり届けることの
できる、aiko自身の実力によるものだろう。
　歌詞自体も、“ぶったりしてごめんね”と冒頭で聴き手の心を一気に
とらえる。様々なインタビューにてアーティスト自身が語った恋愛観
（「尊敬が恋愛感情の基盤」・「大切な人が、この世界に“存在”して
いることに感謝する心境」）も随所にさりげなく織り込まれている。
　語りかける様なボーカルで構成された「バスタブ」は、「えりあし」
の繊細な雰囲気・余韻を受け継ぐ佳作。
　乾いたギターの音色を用いたロックンロール調のナンバーである
「ふたつの頬花」は、キャッチーなサビ・軽快なリズムが耳になじみ
やすく、ライヴにおける演奏も楽しみな楽曲。心地よいリズムで
マキシシングルを締めくくり、３曲のバランスは絶妙。
　ビジュアル面も、ジャケット外面はしっとりまとめられ、内面の
歌詞カード側には笑顔のaikoが一面におさめられいるのも、ファン
にはうれしいところ。歌声のみならず、視覚的にもaikoの様々な表情に
触れることができる。

かわいいｖ 2005-02-13
aikoの曲の歌詞は、いつもかわいい。
この「えりあし」も、歌詞はもちろんかわいいのだけれど、凄く切ない曲だと思う。
大好きだった彼との日々を思い返しながら、五年後という未来のことも想像してみる。
別れてしまったけれど、本当は彼のことが大好きでまだ忘れられない。そんな乙女心（？）がかわいく表現されている曲で、さすがaikoだな、と感心した。


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sugar soul
sugar soul
ワーナーミュージック・ジャパン
発売日 2003-10-29
定価：￥2,940(税込)
価格：￥2,793(税込)




一枚目に最適。 2004-06-17
sugar soulファンにはおなじみの曲ばかりです。
女神のうたは結構前からある曲で、作ったDJ HASEBEもお気に入りなのか、
イベントで流したりしてるみたいです。
因みに女神が流れるとすごく盛り上がります。
私も一番お気に入りで、ryo the skywalkerオンリーだと濃いと思う方も大丈夫なはずです。

sugar soulの集大成 2004-03-08
て、ベストアルバムなんだからある意味当然。そして当然新曲なし。
すでにsugar soulの曲を聴いたことがある人は、改めてsugar soulの魅力に触れる１枚であり、まだ聴いた事がない人には、sugar soulを知る近道である、そんな感じです。
個人的にはryo the skywalkerがフューチャーしているトラック６の「Ｈo−ｏｈ〜女神のうた〜」が良いです。
アイコさんとリョウさん、お互い普段とは違う味わいが出てていい感じです。


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sugar soul(初回限定盤)(DVD付)
sugar soul
ワーナーミュージック・ジャパン
発売日 2003-10-29
価格：￥3,059(税込)




ストーリー性がないのが難点だ 2006-06-16
これはこれでベスト盤として成功しているんだけどどうしてもストーリー性がないからオリジナルアルバムを聞きたくなってしまう 彼女の魅力は歌唱力や楽曲の素晴らしさもあるが最大の魅力はオリジナルアルバムで聞ける詩世界やストーリー性にあると思う
もともと彼女はベスト盤向きのアーティストではないと思うので星三つかな

はじめてのsugar soul 2003-10-31
sugar soulのベスト盤です。
今までの活動の軌跡がこの一枚で知る事ができます。
今まで知らなかった人でも充分あいこのパワーに圧倒される
事と思います。
おすすめは「soulmate」です。何度聞いても胸が熱くなる一曲です。


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LOVE STORIES II(CCCD)
テレビ主題歌
ポニーキャニオン
発売日 2003-10-01
定価：￥3,360(税込)
価格：￥3,192(税込)


?「月9」の歴代主題歌ばかりで構成された『I』に対し、こちらはそれ以外のフジテレビ系ドラマ主題歌を集めた、2枚組全28曲入り。『I』同様、レコード会社の枠を越えてさまざまな楽曲を収録した豪華なラインナップだ。
?「YAH YAH YAH」「悲しみは雪のように」「PRIDE」「空も飛べるはず」「リバーサイドホテル」「田園」「ZOO」など、「月9」主題歌ほど華やかではないものの、味わい深い名曲が多いのが特徴だ。ラブ・ストーリーや青春ものが圧倒的に多い「月9」よりも、「振りかえれば奴がいる」や「救命病棟24時」などのシリアスな佳作のほうが好み、というドラマ・ファンには十分満足のいくセレクションといえる。（木村ユタカ）

?より大人向き　評価４ 2004-02-15
フジテレビ月曜９時以外のドラマ枠から選曲したテーマ曲集です。
選曲対象数が大きくなった分、１曲々が選りすぐられております。
また、放送時間が22時からの枠があるせいか、ドラマ自体の内容も、
テーマ曲も全体的に大人向けです。
?の時のように飛ばしてしまいたい曲はあまり無かったです。

フジドラマ＝大ヒット 2003-11-12
ふぞろいの林檎たち・金曜日の妻たち・スクールウォーズに代表されるように８０年代ドラマ＝TBS色が強かったですが、トレンディードラマをきっかけとして９０年代・特に前半のドラマはフジテレビの独壇場だったのではないでしょうか？当時から既に「月９」とちやほやされたりして、視聴率も高く主題歌はもれなく「ミリオンセールス」ばかりを連発していました。それゆえにドラマの印象が強ければ曲の印象も強いように、ここに収録されてる多くの曲に思い入れの大きい曲も多いはず。こうして選曲を見ると適当な選曲でなく、ドラマの色にあった曲が採用されていることに気付きます。振り返ればの織田・石黒の対決は「YAHYAHYAH」がぴったりだし、白線流しの清らかな青春群像物は「空も飛べるはず」にぴったり、ベトナム青年を主人公としたドクなら緩やかな曲の「PRIDE」、不況にめげない庶民的缶詰工場の「コーチ」は「田園」・中でも「リバーサイドホテル」はイントロから本当にインパクトがあった。あの曲で全てもっていってしまったかのよう。とんねるずの田村正和のパロディーもあのバックミュージックでした。

ドラマの主題歌のすばらしさを再発見。 2003-10-01
これは、ドラマのフジTVと言われた黄金期のドラマ主題歌で、どちらかというと、大人のドラマが多い選曲のように思われます。よくここまでドラマの名曲を集めたなあ、感謝というようなセレクションです。
どの曲を聴いても、ドラマの名場面が蘇って来ます。また、その時自分はこんなことを感じてみていたなあ、この曲の時、こんな経験をしてたななど、自分と曲をリンクさせ、自分を振り返ることの出来るＣＤになっているなあと思いました。懐かしさに浸るのもよし、これ聞きたいけど持ってないなあでもよし、昔？の名曲ってどんなの？と新たな曲に触れるのもよし、とにかく、名曲一杯、感動一杯のCDだと思います。


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アンドロメダ
aiko
ポニーキャニオン
発売日 2003-08-06
価格：￥1,260(税込)


???彼女自身の視力が落ち、「これだと、大切なものを見逃してしまかもしれない」と思ったことがきっかけになって生まれた表題曲。サビの「交差点で君が立っていても もう今は見つけられないかもしれない」というフレーズは、“そのまんま”だったりもするが、視力が落ちるという個人的な変化（そしてそれは、だれにでもあり得ることでもある）を、豊かな奥行きとカラフルな情感を持つポップスとして昇華させてしまうのが、aikoという才能なのだと思う。軽やかに、ナチュラルに跳ねるメロディもすてきです。（森 朋之）

アンドロメダ 2006-01-28
「アンドロメダ／どろぼう」と両A面シングルにしてもいいと思うぐらいいc／wの「どろぼう」もいい曲

「アンドロメダ」はかなり好きな曲ですaikoらしい曲だと思います

バラバラな感覚たち 2005-11-18
ここでは、とにかくも目が悪くなるということが執拗に歌われる。「何億光年向こうの星も／肩についた小さなホコリも」すぐに見つける事ができた「自慢」の目がぼやけてくる、他者の「息づかい」や「握り返してくれた手はさらに消えなくなる」のにも関わらず。つまりここでは触覚と視覚との二つの感覚的精度における乖離それ自体、その引き裂かれこそが明確に主題化されているのだ。このような乖離によって自分の統覚が分裂してゆく孤独は次のように、詩的に述べられる「空は暗くなってゆく／今日も終わってしまう／この世の果て来たようにつぶやく『さよなら』」。ここでは視覚の精度が落ちてゆく様子を夕暮れ時に暗くなってゆく情景と重ね、失ってゆく視覚に抗うように、実際に声に出してつぶやいてみせる。この別れの言葉は自らの視覚と触覚との乖離を指し示すと同時に、聴覚的要素をそれらのちょうど間に即物的なものとして付置する事に成功しているんじゃないかという気がする。それによって、ばらばらに引き裂かれてゆく感覚たちが、より明確な位置関係を持って聴くものに立ち現れてくる。と思いきや、歌の最後ではこのように告げられる「この歌よ／誰が聴いてくれる？」と。それまでに示した、三者の感覚の関係性それ自体を疑うように「この歌」が誰かに聴かれる事に関する疑問をすら投げかける。そもそも触覚と視覚とに引き裂かれた感覚は当然、その他の感覚、ここでの聴覚の在り処をも曖昧にせざるを得ないだろう。先に示した「さよなら」という言葉は明確な立ち位置を失い、三者の関係はもはや先述したような聴覚を中心とした位置関係すら持ち得ない、散漫な空間へと放り出されて歌が終えられる。そのような曖昧な空間性が、翻って、視覚の不安と再び繋がってゆく事は言うまでもない「交差点で君が立っていても／もう今は見つけられないかもしれない」。

カップリングも秀逸 2005-04-02
aikoはタイトル曲だけでなく、カップリングも
実に秀逸だと思う。まったく手を抜いていない。
本人出演のCMでも使用された「アンドロメダ」
の魅力はいうまでもなく、このCDでのカップリング
「どろぼう」「最後の夏休み」の歌詞が、またいいのだ。
片想いの女の子の気持ちを、実にうまくすくっている。
「こっそりすれ違ったらいつも
　目はそらすけど願っていました」とか。
すごくリアルで、せつなくなる。
aikoの歌が、恋する女の子の心をとらえて離さない
理由が、分かる気がする。

最高！！！ 2004-09-13
一言ではとても言い表せないけど、最高！！！！(^ ^)

切ない。 2004-04-15
そんな簡単な一言では片付かないけれど。
今でもあなたが好き。
けれど変わってゆく自分と、やっぱり変わってゆくのであろうあなた。
大人になっていくことによって何かを失ってしまうことに、
ピュアなままで抵抗しているような彼女の強さが、
愛おしくて切ない。


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